Mevit3005 Opptreden i mediene Forelesning 6: Naremores “Acting in the Cinema” Espen Ytreberg
Faglige agendaer i “Acting in the Cinema” Et innlegg for skuespillerens betydning relativt ifht. narrativet Ser filmskuespill i sammenheng med skuespill mer generelt Ser skuespilleres opptreden i lys av opptreden mer generelt
Teoretikere/teorier Naremore bygger på Stanislavskij versus Brecht: Naturalisme versus antinaturalisme/formalisme Goffmans dramaturgiske tenkning og hans “frame”-begrep: “forståelsesrammen” angir hva slags form for opptreden dette er
Sentrale poenger Primær ramme: “dette er en opptreden”. Publikum/scene-skillet “All theatrical performance involves a degree of ostensiveness that marks it off from quotidian behavior” (:17) (Ostension: å vise fram, å late som) Sentralt parameter: framvisende/ostensivt versus aleatorisk/hverdagslig (quotidian) Tre former for opptreden: som seg selv, spillende seg selv og spillende en karakter
Om skuespill Acting : “a special kind of performance in which the persons held up for show become agents in a narrative” (:23) Utviklet i teateret og overtatt av filmen: proscenium, mise-en-scène, “fjerde vegg”-illusjon av å være til stede Nytt i film: fraværende publikum, større vekt på representerende ifht. presenterende opptreden
Tilpasning av opptreden til teknologien Dimensjonering av uttrykk og bevegelser til kamerautsnittet Nærbilde = vekt på reaksjoner Lange skudd med kamera/opptrederbevegelse krever koordinering og kontroll på linje med dans Frontalitet og tilpasning til siktlinjer regnet fra kamera
“Ostensiveness” (grad av framvisning) “exactly the right level “ “the full spectrum” “to suggest order by means of disorderliness”
Charlie Chaplin, Modern Times (1936) Massesamfunnet, mennesket mot maskinen Fortelling: jakt på frihet & kjærlighet i et fiendtlig & urettferdig samfunn Skuespill: mellom naturalisme, pantomime og “verfremdung”
Naremore om Chaplin Kompleks Dissonant/motsetningsfull Ballettlignende Atletisk Feminin